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1824年5月7日，貝多芬首演第九號交響曲《歡樂頌》時，他已經嚴重失聰。這就是這首著名國歌背後的故事。 近兩個世紀過去了，貝多芬的《歡樂頌》仍然是希望、和平與友誼的象徵。這是一場精湛的音樂慶典，讓每個聆聽它的人幾乎立即感受到一股正面情緒的洪流。事實上，當這首曲子響起時，生活總是顯得美好。  然而，對於它的創造者來說，它更像是一首憤怒和救贖的頌歌。事實上，在聲音對他來說不再存在的時候，他為音樂家可能遭受的最嚴重的詛咒而感到沮喪，創作這首國歌是對努力和藝術生存的頌歌。儘管如此，他仍然創作了一部精彩的作品。然而首映當天，他根本不知道觀眾有多興奮，有多麼歡呼、鼓掌。事實上，他什麼也聽不到。  其中一位音樂家必須將公眾的反應通知他，此時他停下來向他們表示感謝。他仍處於第二樂章的結尾，還有很大一部分工作要做。 《歡樂頌》是弗里德里希·席勒於1785年創作的一首詩，原名是An die Freude（德語「歡樂」），貝多芬以此為基礎創作了他的作品。 《歡樂頌》是如何構思的 當路德維希·範·貝多芬還是個青少年的時候，他就被先驗唯心主義和啟蒙運動的基礎所迷惑。事實上，在伊曼努爾·康德在波昂大學的演講中經常能看到他的身影。也正是在這裡，他發現了一些立即引起他共鳴的東西：弗里德里希·席勒的詩。 貝多芬剛滿15歲就被代表啟蒙運動精髓的《歡樂頌》迷住了。席勒想要強調自由、正義和人類幸福等價值。他認為公民的福利和幸福應該成為政治的中心，只有這樣，才有可能實現和平與社會和諧。 根據作者的說法，這首詩是給每個人的一個吻。貝多芬希望成為吟唱這首詩的嘴唇，成為普遍傳播這些崇高目標的音樂。 貝多芬為他的音樂作品《歡樂頌》改寫的詩： 喔朋友們，不是這些聲音！  讓我們取而代之的是更愉悅的 還有更多快樂的人！ 佛洛伊德！ 佛洛伊德！  歡樂，神聖的美麗火花[或：諸神的]，  極樂世界的女兒， 我們進入，陶醉在火中，  天上的一位，祢的聖所！  你的魔法再次結合； 眾人結為兄弟， 你溫柔的翅膀棲息的地方。  當黑暗降臨歐洲和貝多芬時 啟蒙運動的夢想及其對幸福的承諾只不過是海市蜃樓。幾十年後，法國陷入恐怖統治，萬餘人頭顱滾落。弗里德里希·席勒去世時認為他的《歡樂頌》絕對失敗，是荒謬的隱德萊希，考慮到當時的情況，他對此感到羞恥。 事實上，...

您可能認為表演服裝應該排在其他考慮因素之後。許多音樂家只專注於練習並確保他們的演奏完美。雖然這自然是一個非常重要的方面，但選擇您在表演或試鏡期間穿的衣服對於您的成功與確保您能夠發揮自己的作用一樣重要。表演服裝不僅僅是穿著顏色合適的裙子、襯衫或褲子。你穿的衣服會對你的精神狀態以及觀眾對你的作品的反應產生驚人的影響。 為了成功而穿著是一種有據可查的行為。事實上，已經有無數的研究記錄了你的穿著對他人的影響（尤其是第一印象），以及他們的反應（無論是贊成還是嘲笑）與你的穿著方式有何直接關係。然而，對於音樂家來說，得體的穿著不僅僅是看起來成功。你穿的衣服會影響你的態度，並且能夠讓表演變得更容易或更困難。如果您想在著裝上取得成功，您需要遵循一些基本準則。 這些建議適用於各種職業，但特別適合進行舞台表演和試鏡的音樂家。即使沒有確切的功能服裝輪廓，這些提示也將幫助您選擇功能性、令人印象深刻的服裝來支持您的目標。 你的表演服裝透露出你的什麼訊息 您在表演或試鏡時穿的衣服會告訴其他人您是誰、表演對您有多重要以及您對自己的才華有何看法。草率給人的印像是你根本不在乎給人留下好印象。其他事情也表明你要么不關心別人的想法，要么你認為自己太重要了，不肯花時間為表演著裝。這兩種行為都會侮辱那些你想給他們留下好印象的人。 遵循著裝規範指南—許多專業試鏡和室內樂協會都會發布表演服裝指南。在這種情況下，你應該盡力遵守規則，因為這表明你尊重協會和負責人。 整齊是有好處的——襯衫塞進褲子裡，所有的衣服都乾淨、無皺、無污漬，頭髮梳理得當，這些都表明你正在認真對待表演。 盛裝而不是隨意——選擇看起來合適的功能性服裝總是會給人留下更好的印象。即使你可以穿休閒裝，但透過選擇更考究的衣服，你可以告訴別人你的外表很重要。而且，這種態度已被證明可以幫助您取得成功。 你的表演穿著如何影響你的能力 表演穿著不僅會影響別人對你的印象，它實際上對你的自信起著非常關鍵的作用。研究表明，穿著方式會影響你的感受和表現能力。 2015 年 8 月，《社會心理和人格科學》報導了一項研究，要求測試者在進行認知測試之前換上正式或休閒服裝。研究發現，穿著正式服裝的受試者的抽象思考能力有所增強。這是創造力的一個重要方面，也是音樂家表演所需要的。實驗表明，績效的提高與權力感有關。 當你在表演時精心打扮時，它會轉化為你的態度。但您選擇的表演服裝也會影響...

您已經完善了自己的歌曲，並準備好在試鏡或比賽中盡情歌唱，但是應該穿什麼？歌劇和音樂劇有不同的規則嗎？ 了解什麼服裝是可以接受的可以讓放鬆，如果您對試鏡著裝感到自信和舒適，那麼您的表演就會更加自信和富有表現力。  音樂劇院 音樂劇界的試鏡穿搭標準已經放鬆。女用針織洋裝和個性鞋款的時代已經一去不復返了。對於男性來說，穿西裝打領帶現在被認為太僵硬和正式。牛仔褲和運動鞋曾經是被禁止的，但現在漂亮的牛仔褲和乾淨、時尚的運動鞋對於男性和女性來說都是完全可以接受的。 緊身褲作為褲子或運動休閒裝仍然不是一個好主意，但除此之外，時尚的街頭服飾在試鏡時也可以很好地發揮作用。女性仍然可以穿連身裙和裙子，但這不是強制性的。一般來說，你只想看起來「第一次約會很可愛」。您可以透過選擇衣服來表達您的個性，但請確保我們更專注於您而不是衣服。讓你的穿著適合白天穿著，避免俱樂部服裝。 古典音樂 古典試鏡仍然傾向於著裝考究，但規則已經放鬆了一些。男士仍然應該穿西裝，但不一定需要打領帶，如果天氣或場合需要，也可以脫掉夾克。 女士可以穿洋裝或合身的褲子或褲裝。過去，女性被警告不要穿無袖連身裙、露趾鞋和放棄褲襪，但近年來這些規定已經放鬆。真正的正裝通常是在決賽和晚間比賽中穿的。對於大師班，你希望白天看起來很專業，但不一定很正式。  天氣也可能是個因素。如果要在夏季項目的大師班上唱歌，需要攜帶適合場合的歌唱服裝，但在炎熱的氣候下仍然涼爽透氣。 所有演出者的通用規則 頭髮應該整齊、乾淨，並且足夠遠離臉部，以便我們可以看到你的眼睛。 如果化妝，請保持簡單。讓妝容凸顯你的五官，但不要分散眼睛的注意力。這不是時髦的俱樂部化妝（閃光、灰色唇膏、獨角獸熒光筆等）的場合。嘴唇或眼睛上的流行顏色就可以了。當你唱歌時，你希望你的臉保持開放和富有表現力。 衣服應始終保持乾淨、無皺紋且合身。你穿的衣服不應該是緊身的或寬鬆的。貼身的衣服往往效果最好。 注意不要露出太多皮膚。避免細肩帶和鏤空。您希望能夠穿著自己的服裝舒適地呼吸和唱歌，而不用擔心移動時會發生時尚事故。如果您穿著短裙，彎腰與鋼琴師交談時請注意後視。如有疑問，請將短裙與不透明緊身褲或緊身褲搭配。 鞋子應該要乾淨、舒適。一定要穿著試鏡鞋練習歌曲！如果您穿高跟鞋，這一點尤其重要。任何高於 2.5 英寸的鞋跟都會擾亂您的重心並幹擾您的呼吸。另外，一定要穿粗跟鞋而不...

一般來說，管弦樂團穿著黑色或其他灰色漸變的衣服。確實，很難將正裝的視覺效果與對「嚴肅音樂」的期待分開。這是許多樂團都採用的一種方式，例如現代爵士四重奏，其成員穿著燕尾服，向白人觀眾傳達爵士樂和古典音樂一樣嚴肅的信息。 但誰制定了這個服裝規範，誰又可以打破這些規則呢？ 正裝愛好者部落格 Black Tie Guide 回答了這個問題，追蹤了幾個世紀以來西歐音樂家的穿著習慣。他們的結論是什麼？這是習慣、期望以及最終文化精英保留舊美學的願望的混合體。 部落格上的敘述：   「在 15 世紀和 16 世紀，小型管弦樂團在貴族的私人住宅中招待客人，然後在 17 世紀，它們與歐洲各地興起的歌劇公司合作擴大規模。因此，在其存在的頭200年裡，管弦樂團不僅只與上層階級聯繫在一起，而且還與該階層最正式的場合聯繫在一起，除了出席宮廷之外。人們可以預料，適合這些精英觀眾的娛樂服裝就像高級家庭僕人的製服一樣，幾乎和他們主人的服裝一樣華麗。 由於歌劇通常是晚間演出，因此管弦樂團會穿著當天那個時間的正式服裝（晚禮服或白領帶）作為簡單的禮儀問題。儘管管弦樂團的觀眾在社會經濟方面變得更加多樣化，但管弦樂團仍然在盛裝打扮。推測這是因為「高雅藝術的贊助者繼續享受與高社會標準的聯繫」。 當然，晚裝已經被西裝和黑色連身裙所取代。會打扮，但不要太盛裝。但事情是這樣的——穿著如此正式，即使是「只是」西裝、領帶和連身裙，也會讓人感到非常不舒服。事實上，有人甚至會稱其為「不切實際」。至少有一位有名指揮家說過這樣的話。 《紐約時報》1959 年1 月30 日的一篇文章報道了“伯恩斯坦的愚蠢行為”，換句話說，就是他在擔任紐約愛樂樂團總監時決定為紐約愛樂樂團穿上特殊的製服。他在度假時提出了這個想法，認為樂團沒有必要穿正式的衣服。這些制服旨在營造一種介於「音樂會和排練」之間的音樂會氛圍。 儘管這種稍微休閒一點的新制服只在周四才穿，但伯恩斯坦承認，他得罪的人遠遠多於其應有的價值（當季客座指揮卡拉揚和巴比羅利拒絕穿著它們）。於是，樂團又回到了全職裝扮模式。 但樂團仍在努力滿足觀眾的期望和舒適度。 《泰晤士報》和《WQXR》最近的文章指出，巴爾的摩交響樂團與設計師合作，努力打造更舒適的音樂會服裝，以及科羅拉多交響樂團從黑領帶過渡到不太正式的全黑領帶。 達拉斯小提琴家凱文·餘 (Kevin Yu) 實在受夠了演...

很難知道在音樂會上穿什麼，這實際上取決於許多因素，其中最重要的是音樂的流派和活動的基調。為了穿著得體，必須充分考慮這些，使形象與音樂和環境保持一致。 由於古典音樂的歷史及其與貴族的聯繫，管弦樂一直享有舞台兩側最正式的服裝的聲譽。 18世紀，管弦樂團在貴族住宅等環境中演奏時，會穿著宮廷禮服，並戴上撲粉的假髮。 人們普遍認為，漂亮的黑色禮服不會分散人們對音樂的注意力，觀眾可以欣賞表演者的技巧，同時不會被不必要和非音樂的元素所吸引。 20 世紀，當女性被允許在管弦樂團中演奏時，這種制服隨之而來，是漂亮的黑色連身裙、裙子或褲子，構成了服裝的基礎。 對於有獨奏者的管弦樂和古典表演，明星通常會穿著醒目的顏色，這樣他們就能從管弦樂隊或其他表演者中脫穎而出——這在視覺上支持了音樂上正在發生的事情，自然地吸引觀眾的注意力集中在表演上。通常，女性獨奏者會穿著華麗的晚禮服並擁抱美學，而男裝則更為有限，白色晚禮服或燕尾服是男性​​獨奏者或指揮家可以選擇的主要「色彩」選擇。 對於獨奏音樂會，如今人們可以更自由地選擇著裝，包括商務休閒裝、晚禮服或黑色商務休閒連身裙。如果場地比較正式，預計禮服也會如此。鋼琴家穿著燕尾服的傳統逐漸不再受到大多數表演者的青睞，取而代之的是更實用、更現代的服裝，除了最正式的場地。 如今，隨著管弦樂音樂家傾向於全黑正裝，音樂會黑色或表演黑色是音樂家和在音樂會環境中工作的工作人員必須穿著的智能/正式黑色衣服的常用術語。近年來，白色領帶和燕尾服被認為過於正式，有些古板，人們的反應是轉向全黑禮服。甚至還有一些公司專門為音樂家提供智慧、可移動的黑色服裝市場. 室內樂團體的服裝往往與管弦樂團的風格不同，並且傾向於商務休閒裝，樂團中的女士們都會穿著漂亮的衣服。 在其他非古典音樂流派中，儘管音樂可能有很大不同，但仍然與音樂的嚴肅性和表演時的聰明外觀有一種不言而喻的聯繫。近年來，民謠樂團和流行樂團都看到了製服造型的復興。雖然襯衫可能是亞麻布或牛仔布製成的，領帶的穿著方式更輕鬆，但不可否認的是，與不搭配的牛仔褲和背帶相比，襯衫、背心和西裝外套、領帶和背帶的整體造型營造出一種「嚴肅的音樂」形象。雖然民謠、搖滾和流行音樂世界可能在他們的音樂中描繪出與管弦樂隊截然不同的信息，但對於現場表演者來說，西裝、制服和表演黑人的反復出現的主題在大多數音樂流派中都是一致的。 為什麼管弦樂團都穿全黑衣服？ ...

小提琴手通常有很好的姿勢。可能是因為他們需要保持良好的姿勢才能演奏好樂器。左手的位置必須正確才能發出所需的聲音。右手也以特定方式定位，以便正確握弓。 因此，小提琴手必須密切注意自己的姿勢才能有效地演奏。這種對姿勢的關注有助於改善整體姿勢，即使在不拉小提琴時也是如此。經常練習小提琴可以幫助增加力量和柔韌性，這兩者都有助於保持良好的姿勢。 什麼是“不良”小提琴姿勢？ “不良”小提琴姿勢一詞用於描述許多不同的事物。大多數情況下，它指的是身體相對於小提琴的位置。 為了正確地拉小提琴，保持良好的姿勢很重要。這意味著站直或坐直，肩膀放鬆，下巴與琴弦齊平。將小提琴牢固地靠在鎖骨上並用左手支撐弓也很重要。 許多初學者在演奏時往往會彎腰駝背，這會導致背痛和其他問題。不良的姿勢會難以發出好聲音。由於這些原因，從一開始就練習良好的姿勢很重要。 初學小提琴的學生並沒有過多考慮他們的姿勢，握住樂器和拉弓的方式會對演奏時的聲音和舒適度產生很大影響。 擁有正確的小提琴姿勢的第一步是使用正確尺寸的小提琴 要確定尺寸是否正確，請在演奏時將手伸到小提琴下方。當你伸出手臂時，捲軸應該觸及你的手掌。能夠輕鬆地圍繞捲軸伸展中指。 左手需要可以自由地圍繞小提琴移動，以便可以在以後的學習中移動和演奏顫音。 身體姿勢 懂得正確站姿，才能保證以後拉得更有效率，拉得更好。首先是身體平衡。站立時，體重需要均勻分佈在雙腳之間。常見的身體姿勢問題包括無意中將重心轉移到一隻腳上、鎖住膝蓋以及雙腳靠得太近，這些都會使身體失去平衡。 懶散的上半身會導致弓形位置和樂器握持方面的問題。站直時，需要保持肩膀水平和放鬆。如果確實需要坐下，請坐在椅子的邊緣。 一旦掌握了正確的站姿，你就需要學習如何握住小提琴。 拿著你的小提琴 首先，鎖骨到下巴的高度應與肩托、小提琴和下巴託的總高度相同。小提琴應該保持水平，不用左手支撐。 接下來，應該能夠將弓直接從弓根拉到尖端。如果做不到，下巴托的位置也要相應改變。 小提琴持姿 儘管小提琴手可以通過多種方式握弓以獲得最佳演奏和舒適度，只有從正確的技巧開始才能做到這一點。 首先，需要正確握弓。右手拇指尖需要在弓根和繞組之間支撐弓。接下來，中指應該放在拇指對面，關節剛好接觸琴弓，但沒有任何壓力。此外，食指，特別是它的第二指骨或部分，只需要接觸弓。 許多初學小提琴的學生並沒有過多考慮他們的姿勢，但是握住樂器和拉弓...

  A a cappella      教堂風格，清唱；無伴奏的歌唱  a piacere        隨意  a tempo      回復原速  abbreviated character notation       減字譜  absolute music / abstract music      絕對音樂；抽象音樂  absolute pitch / perfect pitch       絕對音高  abstract music / absolute music       抽象音樂；絕對音樂  accelerando / accel.       漸快  accent       強音  accented beat       重拍  accented passing note / accented passing tone       強經過音  acciaccatur a      碎音  accidental       臨時記號  accompanied recitative /recitativo accompagnato /recitativo stromentato       用樂隊伴奏的宣敘調  accompaniment       伴奏  accordion       手風琴  acoustic quality       音響特質  acoustical       音響效果...